写生名家张彦百万元巨幅山水画失窃(图)

图为张彦的被盗之作《归网》

《阳朔城》 张彦
　　“那张主题创作画《归网》不仅倾注了我几年的心血，而且是我从中央美术学院中国画系材料工作室研究生班毕业后进行材质探索的第一张作品。数月前，这张作品在大学城山水工作室被人偷走，现在下落不明，实在可惜！”在广州自在堂举行的“笔参造化”作品展上，广州美术学院中国画系副主任、硕士研究生导师张彦向本报记者独家披露了心水之作失窃事件，并表示：失盗作品现已立案，定价100万元；同时，以写生而享誉大江南北的他还畅谈了写生心得。本专题文/图 吴聿立
　　实验之作被盗倍感心痛
　　记者：据说你的一张心水之作不久前在大学城被盗，能简单介绍一下情况吗？
　　张彦：这张画名为《归网》，是我在中央美术学院完成材料技法学习后，正式进行艺术探索的实验作品。它是我的一张主题山水创作画，参加过几次大展，付出了几年的心血。《归网》描述的是夜色下的渔港景色。
　　之所以称之为实验作品，是因为我把金箔、银箔和铜箔等材质引入画面，使之与水墨融为一体，体现夜色下的渔港波光粼粼的景象。这种大写意的笔墨手法与多种材质的融合是我首次使用，效果很好。数月前，这张价值100万元的画作在大学城广州美术学院山水工作室被盗，至今下落不明。失去心水作品，我感到很痛心！公安部门现已立案，希望很快能有结果。
　　记者：本次展览的都是你近年来的写生作品，尺幅虽不大，但相当精彩。其实，写生对画家来说是一门基础课，可你为什么如此痴迷地把它作为“主业”来做？
　　张彦：写生是学习中国山水画的一个重要环节，如同建筑一幢大厦，高层次的艺术文化休养和精粹的笔墨训练是基础层，而写生则是混凝土，是连结大楼结构的主要材料，亦决定了这幢大楼的稳固和发展。纵观中国美术史，许多著名山水画家的艺术创作都是以写生为基础的，并从中总结出“外师造化中得心源”等艺术理论，如北宋的范宽、郭熙等山水大师的巨制，无不是“穷其物理”的“写生”后的经典之作。一言以蔽之：写生是打通艺术创作的必经之路，除此以外再无捷径可走。
　　记者：岭南画派多年前就提出了“对景写生”的艺术主张，且影响深远。那么你所理解的“写生”的内涵又是什么？
　　张彦：我理解的写生不仅包括用毛笔等绘画工具进行的“对景写生”，还包括观后靠回忆而创作的作品。相传范宽在中条山、华山一带几经寒暑而作《溪山行旅图》；清代的石涛则云游大江南北，“搜尽奇峰打草稿”来创作；近代黄宾虹、傅抱石、李可染等山水画家的写生作品也是精彩之至。这些前辈们虽然各自的写生方法不同，但都是从自然之中寻求创作源泉，即“师造化”而后“得心源”。
　　记者：无论山水画的对景写生还是记忆默写，“形”与“笔墨”的问题始终是对画家的挑战，你又如何应对这一挑战的？
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