如何磨练书画收藏的技巧

　　四、知识面
　　对画家、书法家要了解其学习过程，各个时期的风格及风格形成的过程，个人的嗜好、习惯、交往，以及习惯用的笔、墨、纸、印章等特点，还有前面提到的技法。如唐云，较早期多学八大、华喦等，画风细腻、生动，唐云在七十年代之前的作品多属此类，而后期喜以浓彩重墨作画，而其市场价值当然也属细腻一路为高。而王个簃也是如此，在民国时期作品用笔较为老辣，因为他当时正为吴昌硕代笔，而后期不如中期，其市场价位也相去甚远。于右任作品中签名书“于”字时，通常下勾是先向上提起再向左边勾去，形成一个弧线。沈尹默书“飞”字喜欢将下面的“乙”的后面顺势捺去，很少向上勾起。赵朴初在七、八十年代书法作品中，习惯用一种特殊的墨，稍有宿墨的效果，细看有墨粉，其黑如炭，卷轴打开时经常会发现裱件背后留有墨粉。还有文房用具的一些知识，如老的纸张的一些特性、墨以及用印习惯等。老的纸、墨与现在的不可比，纸张老的没有火气，特别是一些蜡笺，包浆让人感觉很沉稳。扇面你要注意它的尺寸比例是否符合古法，其包浆如何等方面。老墨无论浓墨淡墨精神都特别好，如老的油烟墨，墨如漆色，是现在的墨无法比的。我以前收藏过一对吴大徵对联，是用油烟墨在蜡笺纸上写的，墨色的亮度现在唯有漆可比。当然用老纸、老墨做假的也很多，要综合来看。再讲用印，例如陆俨少先生的一方“穆如馆”印，在1979年摔了边框，若在八十年代陆画中出现这方印边框完好，基本就可以定假了。还有裱头，原装老裱和一些老裱头的假画的区分，看看其边缘是否整齐。某些老画家会有一些特定的记号，只告诉家人。然而这些只能作为常识性的积累，而不可做了教条式的鉴定依据和标准，否则将落入鉴定误区。
　　　五、故事及作品传承
　　一些藏品常常会被冠以一些传说，以证明其流传有绪，其实我个人认为书画之流传是否有绪，应该主要是针对古代书画的一些考证，做研究之用。而就近现代书画而言，主要还是看作品，即使再流传有序，东西如果不开门，其价值和意义也不是很大。除非是比较典型或较大件的东西，具有代表性或一定的历史意义和价值的，流传有绪对这类作品而言才是有意义的。每一件作品本身的经历就是会有几段故事，或动人或平凡，但这些故事就还是权当故事来听，它可以使作品变得更动人、完美，却不可作为鉴定真伪的标准。所以应该在先定真伪后再去考证作品的历史会比较理智，否则会有一种先入为主的思想，对作品鉴定产生错误的引导。
　　　　六、戒大意
　　“大意失荆州”是句老话，却总也难免。就拿我今年上半年来说吧，在某场拍卖的图录上看到一件我比较熟悉的书法家作品，由于头天的预展没有赶上，拍的当天从库房调东西看，看来看去忘了看这件，后来也就懒得再去调了，心想这太熟悉了，应该不会有问题，再说我也只是随便拍拍，不一定拍到手。就这样稀里糊涂的拍了下来，拍下来心里才有点紧张，再去调东西一看，吃药了。无奈，付款，提货，拿回来也只能丢。教训不是买来的不深刻，有些东西只有发生在自己身上以后才会重视。从这件事上我再一次地得到教训，万不可大意，尤其是对待自己比较熟悉的书画家的作品。
　　　　七、战略