新媒体艺术市场需要支持和培育

　　比翼艺术中心多媒体展览现场——专访香港苏富比当代艺术部主管林家如
　　⊙孙国胜
　　利用现代电子及高科技技术进行创作的新媒体艺术表现方式已经成为现在许多艺术家的选择，在国外更是一种成熟的艺术门类，目前中国也涌现出了一批优秀的新媒体艺术家。然而，在国外已经拥有一个相对成熟的收藏机制在支撑着这些新媒体艺术家创作的时下，国内的新媒体艺术收藏才刚刚开始。相对于国际市场，中国新媒体艺术家作品还尚未形成成熟市场的今天，香港苏富比公司在今年春拍时大胆地推出了一批新媒体艺术作品上拍，为此大胆之举，上海证券报采访到了香港苏富比当代艺术部主管林家如女士。
　　上海证券报：香港苏富比今年春拍要推出一些艺术家的新媒体作品，其初衷是什么？
　　林家如：我觉得中国当代艺术不应该只是架上绘画这样的艺术作品。现在的艺术家越来越年轻，这些艺术家都不再局限于架上绘画的创作。香港苏富比此次推出新媒体作品拍卖会的确是一次比较大胆的尝试，毕竟现在连西方当代艺术拍场里都很少有这样的作品拍卖。但我们不一定要跟着外国人走，我们也可以根据自己的市场来尝试。
　　上海证券报：国内外对新媒体艺术的收藏现状是什么样的？
　　林家如：目前还是以国外藏家为主，尤其是欧美藏。我知道的一些欧洲藏家，很多人都在收藏新媒体艺术作品。在国内，这个市场还太年轻，需要一点时间去学习和教育，相信慢慢会有很多不同的年轻收藏家出来，他们的接受能力很大，很多新颖的东西都能接受。在台湾已经有人开始收藏DVD（新媒体艺术作品光碟），我觉得国内也有这个希望，这个市场有潜在的特质。
　　上海证券报：录像作品目前处在什么样的价格水平？
　　林家如：现在来讲，国内艺术家作品大约都在一万美金左右，是一个很容易入门的价格。国际一线的新媒体艺术家作品大概可以卖到30万美金左右，原因是他们作品的版数很少，有些只有三到五个版本而已。
　　上海证券报：目前国内录像作品收藏的主要问题是什么？
　　林家如：目前国内艺术家对于版权的概念还不是太好。对于录像作品来说，它只能被卖一张光碟片，最多的可能就是再加上艺术家的保证书，因此概念很简单，就是卖一个版权。艺术本身最讲求原创性，所以收藏家要购买的也是原创版权。现在中国的当代艺术家里面，像杨福东等人的作品大概都是6-8个版，这并不多，可能还算是很少的量；但国内还有些艺术家则做多25张，甚至30张，那就是完全不同的结果了。
　　上海证券报：国内有哪些知名的新媒体艺术家，您是怎样选择上拍的作品的？
　　林家如：国内比较知名的就是汪建伟、杨福东、冯梦波等一批优秀的新媒体艺术家。他们都有代理画廊为他们销售，而我们拍卖公司主要的合作对象就是画廊和收藏家，而不是艺术家。所以征集这些作品时，我都会咨询画廊的意见，看艺术家的市场是否成熟。比如我们拿的台湾艺术家作品，它是第一次出现在拍卖市场里，我们接受它的主要原因就是因为这件作品其余的几个版本全卖光了，即使想买也买不到，连画廊里都没有，而这才是拍卖出来的时候，而且在估价上也会高一些。我们要拍卖的就是一些比较难找的作品，如果能被人随手可取的话，去拍卖行又有何用？这也是拍卖行存在的意义。