行家说市：读积翠园藏画珍品

　　恽寿平《梅石图》
　　作者自云“临扬补之”，邦达师认为“直宜作后身看耳”。扬、恽相一致的是清雅绝尘，是气骨风神的相通。而这抽象的神韵，全靠笔墨生出。笔并不繁而意繁，似柔而挺，似劲而文，严谨得不能增减，却透着随意、洒脱和清逸。邦达师与启功先生的赞语，是并不过分的！
　　王翚《采菱图》
　　此图作者自谓仿王晋卿，其实大多石谷自家笔墨。其时作者年已83岁，所谓临仿，亦借题借境而已。画右上端长题中，分析了王晋卿的画法，说到沈周抚本的精到，又录了新艳的沈诗，颇可一读。石谷画，章法、笔法皆极精熟，即在晚年也能做到无懈可击。此图即可见一斑。
　　王原祁《仿黄公望拟董源夏山笔意图》
　　53岁作。重峦林木，清润丰厚，与黄公望可谓形趣皆合，而与其晚岁苍莽老辣之风却多所不同了。一个画家一生的画风是会变化的，这才是中年王原祁的真笔。
　　华嵒《松鹤图》
　　丈高巨幛，作群鹤聚于古松顽石，或栖于高枝，或立于树根，或低首觅食，或引项而鸣……作者恣肆挥洒，笔致清逸生动，其时年已70，可见精力不衰，真大不易也！
　　郑燮《竹石图》
　　祝寿之图，取华封三祝之意，又刻意增一峰，添二竹，为其添岁增寿也！也因此画幅较寻常丰满，枝叶也较寻常茂密了。中国文人画多以物喻人，如梅、兰、菊、竹比为四君子，此其清雅的一面。又有以谐音作替代象征的，大概属于世俗的一面了。扬州八怪对于画史的贡献，在于把文人画“还俗”，此即一例。
　　罗聘《罗汉图》
　　写竹间罗汉，面貌奇古，衣纹颤掣，与其师金农神肖，而金氏晚岁作又多由罗聘代笔，故金、罗实为一体也！罗聘人物、花草、山水俱妙，是扬州八怪中的高手。此图双钩竹枝竹叶，在墨石的衬托下，显得古秀雅洁、生机勃勃，与坐于蒲团的线描罗汉相呼应，相协调。即此一端，便可见其匠心。
　　积翠园佳品甚多，以上所述仅古画之一小部分。其现代部分，大多为名家作客其家时即席挥毫之作，或专程携赠之品，其真实性可知矣，这里不再一一列举了。
　　——著名书画家、鉴定家 萧平
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