国画：我国特有的民族艺术形式

“翔”  应诗流

“风”  王米儿

“笛”  林凡

“闲”  叶根森

“声”  王正

“鹿”  胡振郎

“红色之旅”  陈福兴

“山中淡云”  李国传

“雪山见春”  张振雄    
　　传承和创新一直是摆在当代中国画家面前的一道难题。
　　国画是我国特有的民族艺术形式，历经千年，通过一代又一代画家的个性化创造，在变革中逐步形成，并为我们留下了无数的经典画卷。由于历代画家在表现方法、色彩运用和绘画技法上的丰厚积淀，加上社会环境的因素，使得当代画家在相当长一段时期内传承不足，变革创新缺乏，往往会产生大量的绘画作品给人以似曾相识，“千人一面”的感觉。首先是画家没有自觉的创新意识，其次是缺少对各种艺术的包容，再则是安于现状，没有“壮士断腕”的精神，这样就阻碍了中国画的发展。
　　改革开放以后，随着生活和文化环境的改变，当时的中国画家，特别是一批学院派的中青年画家求变探新的欲望越来越强烈，他们不断向传统、向民间、向西方吮吸艺术养料，积极进行绘画形式和绘画语言的变革和创新，呈现出精彩纷呈的多元化艺术风景。有的通过外在的构成来表现内在涌动的生命精神；有的在寻找适合自己心理的色彩表达；有的运用主体意识和精神感情去表现空灵之缘等等，演绎着新一轮的中国画多元发展，这正是时代的期待和艺术家的责任。