中国的当代艺术集体泛绿

 
曾梵志《面具系列》
 

 
张晓刚《无题》
 

 
岳敏君《看世界》
　　自2005年发迹以“走楼梯”的速度被推向巅峰的中国当代艺术，在金融危机等多种因素的打击下，以“坐电梯”的速度下滑至4年前的水平。据雅昌艺术市场监测中心正式对外发布的《2009春季中国艺术品拍卖市场调查报告》显示(以下简称“报告”)，当代艺术集体“泛绿”，前几年叱咤风云的中国当代艺术“四大天王”(张晓刚、岳敏君、王广义、方力钧)如今频频登上“流拍排行榜”。
　　曾经：
　　被封为“最暴利的行业”
　　从2004年春季拍卖起，当代艺术18指数走出了一波漂亮的价升量涨的单边上升行情。2005年中国当代艺术开始发力，自2006年春纽约苏富比《同志120号》以97.92万美元成交后，中国当代艺术在3年内带来了多个惊叹号：2007年5月31日，北京保利2007春季拍卖会现场当代中国艺术夜场，吴冠中的《交河故城》以4070万元人民币的价格创当时的中国当代艺术家作品最高纪录；2007年11月6日，中国嘉德2007秋季拍卖会，蔡国强《APEC景观焰火表演十四幅草图(2002年作)》以7425万元港币的价格创下当时中国当代艺术家作品拍卖的最高纪录；2008年4月8日，香港苏富比春季拍卖会，曾梵志1996年的作品《面具系列No.6》以7536.75万元港币成交，张晓刚、岳敏君等人作品相继突破千万元……一时间，中国当代艺术被推向一个巅峰。某知名媒体甚至以封面文章《最暴利的行业——艺术》给持续升温的中国艺术品市场下了一个似是而非的定义。
　　现状：
　　“高价神话”防线破灭
　　然而好景不长。在2008年春拍，中国当代艺术多空双方迎来了终极PK——最终结果继续放量成交并有了1%的微小回调。而这正是拐点。2008年秋拍在一片对市场唱衰声中开槌，不出所料，2008年秋拍油画及当代艺术板块成交总额仅为2007年成交总额的36.09%，跌回3年前水平。天价当代艺术品开始回落，成交价比春拍同名次拍品均下降50%至60%，流拍率高达42%。在2008年香港佳士得秋拍上，曾梵志早期作品《从群众中来，到群众中去》最终流拍。而在此次秋拍前，曾梵志的作品在香港的佳士得、苏富比拍卖会中亮相，估价在千万元左右的顶级作品无人问津。2008年10月初，被视为中国当代艺术“高价神话”最后一道防线的香港苏富比秋拍最终惨淡落幕。在300件中国当代及20世纪艺术作品中，流拍的作品有108件，流拍率高达36%，包括方力钧、岳敏君、曾梵志在内的一线艺术家的5件作品全部遭遇流拍。
　　特征：
　　两季度斩断四年升势
　　2009春拍加速了2008年秋拍以来的跌势，同比下跌达50.7%，较前个拍卖季环比下跌42.6%。仅仅经过两个季度的下跌，就将4年来的升势拦腰斩断。成交额锐减，较最高时期减少82%，比上季减少30%。
　　在2009年春季，18位“当代艺术梦幻之队”成员几乎全盘泛绿，下跌幅度也都以四五成为主。从成交均价来看，张晓刚下跌63%，成交率只有67%；曾梵志的价格下降了51%，成交率80%；王广义的价格下跌了42%；方力钧的价格下滑33%；岳敏君价格滑落73%。
　　当代艺术“四大天王”之一的张晓刚从2008年春拍中的约2.2亿元的成交额锐减至2009年春拍的1769.8万元。
　　外因：
　　金融海啸重创当代艺术
　　中国当代艺术遭遇滑铁卢，金融海啸是一个不可否认的重要因素。《2008胡润百富榜》前20位富豪拥有上市公司部分财富平均缩水比例达到50.47%。作为这一“特殊奢侈品”主要投资者和消费者的新富阶层，因为资产缩水首先消化此类消费的投入，针对他们投资收藏的首选品类——当代艺术则显得更为直接和强烈。同时，可流入艺术市场的资金有限，进一步压制了这个市场。
　　上海新概念广告有限公司艺术总监、“上海春季艺术沙龙博览会”总经理葛千淘说：“当代艺术可以说是当代金融的艺术，因为绝大多数人都是从价格上开始认识中国当代艺术家的，当代艺术与金钱使当代艺术市场泛起太多的形容词，让人感觉虚幻而缺乏真实感。一旦金融爆发，就应声而倒。”
　　当代艺术“四大天王”之一岳敏君曾打过一个比喻：艺术市场的价格就像水上的浮萍，水位涨到哪浮萍就升到哪，水位是金融体系本身。
　　中央美术学院教授、艺术市场投资者专家赵力称，从历史的经验来看，艺术品中心市场的涨跌过程可以比之为“走楼梯、坐电梯”，即上涨会有一个较长的过程，而下跌则是“暴跌”。从经济学的角度来看，艺术品不是基本的消费需求，在危局面前，恐慌令人们常常“将婴儿连同脏水一起泼掉”，而根本不顾及任何价值因素。
　　目前正着力拓展艺术产业链的格丰艺术机构艺术总监黄泷表示，当代艺术的收藏群体与传统艺术品的收藏群体有根本性不同，在当代艺术的收藏群体中，逐利性的投资资金占据了主要位置。
　　内因：
　　艺术市场自身结构调整
　　有人认为，艺术市场的自我净化和结构性调整则是中国当代艺术“崩盘”的内因。
　　深圳大学教授应天齐认为，当代艺术已经开始结构性调整：“主要的原因还是在于当代艺术这些年来的市场取向有一定问题，当代艺术更多的是面对了拍卖市场的新增客户，这部分客户也以投资甚至投机作为参与拍卖市场的首要目的。与中国古代书画稳定性的收藏群体相比，当代艺术经过这一轮的调整会渐渐趋于理性，同时，无论是艺术家还是作品都会进行深入的结构性调整。”
　　投资艺术品市场长达十余年的艺术藏家、中邦集团董事长卫平也认为：“一方面，金融危机对当代艺术市场打击很大。另一方面，艺术市场的自我净化和结构性调整也是一个原因。前几年，当代艺术猛然间被炒家把价格推向了顶点，价格偏离了价值，违背了市场规律，金融危机到来，海外资金撤离，艺术品也遭遇了滑铁卢。”
　　原广东美术馆馆长、现中央美院美术馆新任馆长王璜生接受本报电话采访时也称，当代艺术是良性的结构化调整。从高价拍品数量可看出，其实重要艺术家的重要作品价位仍然不低，而过去齐涨齐跌状况下“搭便车”的现象已不复存在，市场逐步趋于理性。王璜生还说，当代艺术饱受争议，中国当代艺术家应该关注当下。“中国当代艺术家应该从以前的政治文化中走出，把目光投到当下，包括看得见的和看不见的，比如，金融危机对人类的影响，基因工程给人心理带来的变化等等。而不是那些程式化的‘大批判’、‘大脑袋’以及‘大嘴傻笑’。”
　　当代艺术的“衰落”始于国际大资金的获利离场以及全球金融危机的双重打击，而当代艺术作品本身20年不变的“执着”也是当代艺术市场步入严冬的内在原因。
   已有_COUNT_条评论  我要评论