当代艺术投资密码

　　文/本刊记者 韩捷
　　您家的墙壁上有原创的艺术家作品吗？进行艺术品收藏，不但可以美化居室环境，丰富全家人的人文生活，还具有投资回报功能……采访的开始变成了被访人率先提问。
　　侯幸君拥有艺术经纪人、策展人、出版人和艺术品收藏、投资顾问等多重身份，常年定居在纽约著名的艺术区苏河，并担任新世界艺术中心及TLT企业集团总裁及执行长。近期她到达北京，操办一个名为“为人类而艺术2006-2010”的世界巡回展。我们的话题也就从即将开幕的这次展览开始。
　　“这次展览主要推出的艺术家，是以新意象派 (Neo-Iconography)立足国际艺坛的台湾画家陈锦芳博士，”侯幸君说，北京饭店将作为固定地点集中展示艺术家的作品，6月份和9月份还将分别在中华世纪坛、朱屺瞻艺术馆举办艺术家陈锦芳的个展。
　　侯幸君告诉我们，根据她数十年在国际艺术经纪上的观察，收藏艺术作品若能配合时代的需要，加以具有前瞻性的投资规划，则不仅能培植具有历史定位的国际艺术家，而且可以保证使收藏者的投资最终价值连城。
　　密码1：首先关注艺术史定位
　　谈起如今热闹的中国当代艺术投资市场，侯幸君坦言，艺术品投资的首要环节是考察艺术家及其作品的艺术史定位，而不要仅仅把注意力盯在价格上。
　　侯幸君说：人皆有死，乃有所谓“盖棺论定”，艺术家亦不例外。一般而言，艺术家创作的高峰都在35 至65岁之间，更有人认为如果艺术家在40岁之前尚无创见或没建立起自我的风格，以后则很难有所突破。在今日信息如此公开畅达而日新月异的全球化时代，一位艺术家的创作经过一段时间的考验，应该可以看出是否能留下一点痕迹。
　　这就必须要看艺术家创作的本质是否独特新颖，就像马蒂斯所说：“一位艺术家的重要性，乃以他介绍多少新符号到艺术语言里来衡量”。在这里所谓的新符号应该包括：新观念、新风格及新技巧三方面。目前国内有些艺术家单靠一方面就能成为名家，但若能三方面均有所贡献，则可能成为艺术史上的大师了。
　　侯幸君进一步解释说，艺术史上存在过不少画派，但多为题材、技巧及表现方式的差异， 很少有艺术理论前导。1912年康丁斯基发表了《艺术的精华》一书，成为抽象画的理论基础而发展至今将近一百年。其实抽象画自古有之，如原始人的心象符号、童稚小孩的涂鸦， 甚至大象鼻端给予彩笔所画出来的东西都可视为抽象画。不过要等康丁斯基加以点出来并有意识地画出来，再加上理论的论述，“抽象画”才在艺术史上立足并发扬光大，可见理论的重要。
　　至于如何判断一位艺术家在艺术史上的地位，侯幸君提供了一个适合于普通投资者的简单方法：除了像康丁斯基那样能著书立说外，艺术家是否被编入教材也是一个标准。比如陈锦芳，他的作品就已被编入美国大专院校《世界美术史》(Art&Ideas)一书的最新一章中。
　　密码2：作品是否被机构收藏
　　变现速度相对较慢——是艺术品投资与金融投资相比最大的不足之处，但像齐白石、傅抱石、李可染等中国近现代艺术大师们的作品，几乎就等于艺术市场上的“硬通货”，只要出现必定就被立刻收购。如果一位艺术家的作品有被国家级博物馆收藏的，甚至被当作“国宝”用于外交间的礼物馈赠，那就是投资者最可靠的买进依据了。