自我与自然的契合：读周逸范水墨山水画

山里人家（中国画）  周逸范
　　逸范兄是著名画家应野平先生的入室弟子，他的创作既注重写生，向真山真水学习，又不单纯依靠写生。应老师当年曾写过一首诗：“相对名山觉画难，峰峦无定白云寒。何时领略天心意，造化神奇到笔端。”所以，逸范兄写生，重在“领略天心”，通过对大自然的饱游饫看，贮奇山异水之形于胸中，从而实现自我与自然的契合，使山川之性与画家之情合而为一。
　　逸范认为，中国的水墨山水画，在中国画史中占有重要的地位，其精髓在于追求自由的精神，在孔子所说的“游于艺”中超越自我，实现精神的升华和人格的完善。这些年来，他在“畅神”和“应目会心”上下功夫，把多年游历山川得到的情怀，结合不断提高的文化积淀和审美情趣，以自然景物为依托，来表达自己的“心中丘壑”，即审美理想。而在抒写胸臆的同时，训练有素的笔墨修养则自然而然地溢于笔端。
　　观赏他的作品，无论是《春山静图》《溪声山色图》或者《烟云出没有无间图》，我们总会感到其中一股弥漫的张力和勃勃生机。他的水墨山水画，能于苍劲中现秀逸，结构严谨却不乏空灵，气韵生动而不乏清新。举凡山川岗峦的起伏，浮云流水的游转，岚气氤氲，虬松古木，山随笔转，水向墨流，于无笔处生景，得气韵于象外。而通过巧妙穿插，组成了点、线、面的韵律节奏；重视整体意境的营造，又在局部刻画上力求真实精到。作品以笔法为主导，同时充分发挥墨法功能，加上精于用水，更显示出水晕墨章的神奇效果。由于灵活运用大小水墨点子，积叠成山石峰峦，以及大块面点厾泼墨，使画面酣畅淋漓，变幻无穷，最后创造出形、神、意、象的艺术境界。值得一提的是，逸范先生除了加强自身艺术修养外，还充分发挥书画艺术在精神文明建设中的作用，不遗余力地举办书画展览，出版美术期刊，编纂专业丛书。他说：“我的愿望是，力所能及地为公众提供艺术欣赏的空间，引导他们在美的享受中受到艺术熏陶，提高审美趣味。”周先生的话使我想起唐宋时代的张彦远和郭若虚。他们都指出，艺术具有“成教化，助人伦”以及“明劝戒，训将来”的社会功能。逸范先生能看到美育的重要作用，且切切实实地付诸行动，说明他确是一位有社会责任心的画家和美术活动家。