刘京闻丨意与古会 气息典雅

名家丨刘京闻 　　刘京闻先生是当代对“二王”书法继承和发展最优秀的书法家，他的作品写得悠游自如，萧散简淡，书卷气跃然其上。欣赏他的作品，不会使你躁动，但却使人怡悦，因为他是在广泛涉猎之后的约取，是在自己风格追求之中的博观，是在时间的熔炉中冶炼，渐渐形成的既具传统师承，又具个性特征的风神韵致。
　　                                                                                                            ——大美君按
　　师友惠语
　　当下书坛，由于广大书人“闻风而动”，取法上都直指二王，从而形成了新的风尚，相似性的二王展览体大行其道。许多作品的取法与其说是对传统二王的回归，毋宁说是当代“二王风”的相互陶染，已渐失个性，难辨你我了。



刘京闻先生作品 　　刘京闻的行草，窃以为他的取法不仅仅止于二王，而是以二王为根基向上与向下的拓展与延伸，对二王法的生成与二王法的确立及演绎，进行了追踪模拟、融通，变移。从而形成其气势通脱，气息古雅、气韵绵厚的书风。



刘京闻先生作品 　　表面上看去，他的用笔率性而为，线条随字势流走，笔势一贯直下，或如飞瀑凌空，势若蛟龙入海，或如汩汩泉水，流泻自然成纹。在这种“自然”的背后，我们可以窥见京闻浸淫二王的深久，并于此中悟得笔法精义，其提按绞转、快慢疾徐所传达出的极富音乐美感的节奏与韵律，岂止于对书法的本体认识？大千世界的万事万物的规律——阴阳调和。何尝不在他的笔性上得到印证？正因如此，不激不厉的风规才宛然在目。



刘京闻先生作品 　　最令人耽玩者，是刘京闻书法的“线性”，具有浓郁的“抒情”特征，非钟鼓之激越，如短笛之悠扬，能臻此境，一定是经历了刻苦的技法训练，个中不乏对二王及其帖学一系众多大师的模拟。在反复的摹写之中体味先贤的用笔之法，校正自我的书写惯性与习气，以期达到意与古会的目的。这种“线性”，如果在线形，线质、线律与线构任何一方面有亏空，都将影响到“抒情”性的正常发挥。正是在这一意义上，显示出刘京闻驾驭线条、表达“线性”的过人之处。



刘京闻先生作品 　　我们在当下流行的二王书风里，不难看到刻意的顿笔与挑逗的形迹，也不准看到端庄似楷的《圣教》集字与行草相间的宋元尺牍的生硬组合，或许这就是二王传统平面化、模式化的表征。但是，刘京闻在相同的文化背景与相似的帖系取法上，表现出不同的新理意态与个性化的笔墨语境。比如他的字势的欹侧，就并非是一种左低右高的范式，时或反向的表现有令人耳目一新之感。在字构开合与疏密变易之中，俏无声息地透露出别样的匠心。
　　                                                                                                               ——周德聪



刘京闻先生作品 　　艺术课堂
　　行书是书法中应用最为广泛的书体，为历代书家所重视，且行书笔法最为丰富，对楷书和草书的学习都有着不可或缺的促进作用。自魏晋以来，无论是草书大家张旭、怀素，还是楷书大家颜真卿、柳公权、欧阳询、褚遂良、赵孟頫，以及苏、黄、米、蔡、王铎、傅山、黄道周、张瑞图都在行书方面有着极高的造诣。



刘京闻先生作品 　　首先，行书的笔法千变万化，王羲之留给我们的“天下第一行书”《兰亭序》，不论是起笔、行笔、收笔，还是笔势、姿态皆各不相同，因笔生势，因势生形，故历代学书者能得其一二，便可名世。其次，行书的结字灵动多姿，因为行书笔法的丰富多变，笔画与笔画之间产生的奇妙关连，这种笔势的变化造就了结字的千姿百态。再次，行书的学习能够促进其它书体的提高，我们知道，楷书易写得滞而呆板，草书易写得流而不稳，如果加强行书的学习，以行入楷，楷书就可以写得灵动，以行入草，草书也可以写得留而不滞，畅而不薄。



刘京闻先生作品 　　行书学习取法非常重要，历代行书大家都可成为取法的对象，但结果则不尽相同：学习特点极其明显的范本，很容易上手，但上手之后很难走远，也很难走出来；学习一些没有明显特征但笔法和字法都很丰富的范本，如王羲之的《圣教序》等，学起来很难，可一旦进入，不仅能够走远，而且容易走出来。从技术层面来讲，“二王”的笔法和字法最为丰富，也蕴含了书法最基本的规律；其他历代大家的书法也都非常经典，但都或多或少地侧重了某个侧面，普遍性相对弱了一点，这是“源”和“流”的关系，当然“本源”对我们的学习更具有意义，但坚决不能否定其他书家“特殊性”的存在，因为那些“特殊性”对我们掌握了“普遍性”以后的突破具有重要的指导作用。



刘京闻先生作品 　　学习米芾和王铎这样个性鲜明的书法，经过一段短时间的临摹，就能找到一些笔法和结字的规律，甚至能很快应用到创作当中，但也容易学得一些习气。从长远来讲，学习有强烈个性的书家作品，会让学习者在他们的圈圈里很难跳出来，而学习没有明显个性的《圣教序》，一旦掌握了其内在的规律，稍作变化，便很容易让学习者有一个崭新的自我，因为“二王”的书法更具有包容性。



刘京闻先生作品 　　行书的笔法和字法是其重要的技术手段，那么笔法是什么呢？我简单地表述一下：在起笔、行笔、收笔的过程中，能准确找到和调整笔锋的位置和角度。这个表述不一定准确，只是我个人的一个观点。如果没有正确的笔法作为支撑，书法很难达到相当的高度。行书的字法是最难的，也是书家形成个人面貌的支撑点，有的人一辈子都在学习别人结字的特点而没有自己的想法，严格意义上讲是不能称之为“家”的，仅作“模仿秀”而已！那么如何才能掌握行书的笔法和字法呢？当然是“临摹”。而“临摹”的方法是一个书法家成功的关键！很多人的所谓临帖，不是精确临摹，而是抄书。什么是精确临摹呢？就是把字帖中每一个字、每一个点画的粗细、长短、起笔、行笔、收笔、转折，空间的疏密变化都要表现出来，而且能够背临，这个字才有可能运用到你的创作当中。



刘京闻先生作品 　　任何一个书家都想在书法史上留下一笔，但书法史的选择很有意思，只有那些“和而不同”的书家才能够载入史册。颜真卿、柳公权、欧阳询、苏、黄、米、蔡、赵孟頫、王铎、傅山、文徵明、祝枝山、董其昌、赵之谦等等，都与前人有所不同，有着明显的个性，才能进入书法史册，而那些一味临摹古人、没有自己的想法与特点的书家无论在当时多么的光辉灿烂，随着时间的流逝，都会逐渐被淡忘。总之，我们谈到了行书的重要，谈到了行书的取法，谈到了行书学习的方法，谈到了行书的技术，重要的是能够做到“和而不同”，这才是我们书家的目标！



刘京闻先生作品


中国书协培训中心主任高庆春，副主任钟成为刘京闻先生颁发导师证书 　　刘京闻，1967年生于山东陵县，现为中国书法家协会行书委员会委员，中国书协培训中心教授、书法工作室导师，清华大学美术学院特聘教授，河北省书法家协会主席团委员、副秘书长，廊坊市书法家协会主席。作品多次入展全国书法展及兰亭奖，曾获全国第二届青年展二等奖，全国第三届扇面展一等奖，2013入选中国书协主办的“三名”工程，同时入选中国书协主办的“全国中青年60家”作品展，曾多次担任由中国书协主办的全国书法展览评委，2015年为中国书协主办的“中国书法公益大讲堂”专家组成员。



　　来源：微信公众号（大美书画）